AyuBon Marché de Noël

Le marché de Noël d’Ayubonbon

Du 24 novembre au 5 décembre 2026

mardi – vendredi 13h–19h /samedi 13h–18h  (fermé dimanche et lundi)

 

Vernissage : vendredi 27 novembre, 18h–20h30, avec un défilé de mode !

Dix jours. Un espace qui ressemble à un coffre à jouets renversé. Partez en chasse au trésor ! Casquettes peintes à la main, pochettes, mugs… toutes des pièces uniques. （⬇️日本語はフランス語の下にあります）

　

 

 

 

 

Atelier cérémonie du thé par Mamie Michiko

20 min par séance · 15 € par personne · tous les jours pendant le marché

Le monde silencieux du thé, avec une jolie friandise.

 

 

 

Ayubonbon — en France depuis 2003, venue étudier à l’École Internationale de Mimodrame de Paris Marcel Marceau. Mime, awaodori, taiko. Cofondatrice de Tsunagari Taiko Center, fondatrice de l’EmersionCore.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

LE MOT DE L’ARTISTE

En juillet 2026, j’ai présenté ma première exposition solo à l’Espace Japon. Son thème : « Mue ». Plutôt que d’attendre qu’une chose soit parfaite pour la montrer, j’ai fait confiance à mon envie, et j’ai exposé le processus avec.

Des photos expliquaient ce concept, puis je vendais des casquettes peintes à la main. Avancer, même avec quelque chose d’imparfait, encore en chemin : je voulais que chacun rapporte chez soi cette décision. C’était le sens de ces casquettes peintes à la main.

Un événement m’a montré très clairement ce que veulent dire « processus » et « imparfait ».

J’ai essayé beaucoup de façons de peindre les casquettes. Sur l’une d’elles, j’ai commencé un visage de fille façon manga shōjo. Je voulais exagérer les yeux, les faire briller pour rien, un peu comme un gag. J’ai tracé le contour. Au moment de mettre les étoiles dans les yeux, une question est venue : est-ce que c’est vraiment ça ? Ce serait sans doute drôle, ça se vendrait sûrement, ce serait bien ficelé. Mais est-ce que ça correspondait vraiment à « agir sans attendre la perfection » ?

Je me suis souvenue d’avoir, enfant, recopié de toutes mes forces les mangas shōjo que j’adorais, parce que je voulais vraiment bien dessiner. Sans cacher, sans tricher, j’ai décidé de jeter cette énergie-là, et j’ai recommencé les yeux. Ce qui est sorti, ce n’était pas de la joie. C’était amer, très amer : ça ne marche pas, c’est nul, je ne sais dessiner que sous le même angle. Le souvenir de l’époque où j’ai arrêté de dessiner est revenu. Mais je me suis rappelé mon thème, ne pas attendre la perfection, et j’ai terminé tant bien que mal.

En regardant le résultat, la honte me démangeait de partout. Je ne voulais pas vendre ça. Moi, je ne l’achèterais pas. Et pourtant, je me suis répété : le thème, ce n’est pas de vendre des choses parfaites. Laissons cette petite voir le jour.

Puis est venu le jour de l’installation. Je rangeais les casquettes sur les étagères. Une élève du cours de cuisine est passée devant. Parmi toutes les casquettes, elle a pris celle-là : la casquette shōjo.

« Elle coûte combien ? »

J’ai ressenti une excitation indescriptible.

« Elle est mignonne, hein », a-t-elle ajouté.

Une œuvre que je montrais avec une honte à me couper en deux était devenue, pour quelqu’un, un léger « elle est mignonne ». C’était la première fois que je vivais ça.

Une œuvre est complète en elle-même. Mais dans le dialogue avec quelqu’un, un nouveau processus vient encore s’y ajouter.

Avec ce marché, j’ai envie de vivre cela encore plus.

Chaque pièce est née d’un processus à elle, toutes différentes. Une fois un manga shōjo, une fois un motif de peinture japonaise traditionnelle, une fois des mots tombés du ciel.

Pas de sens donné à l’avance. Simplement des choses faites en suivant chaque instant.

Quand elles partent avec quelqu’un, ou au moment où je les explique, les points se relient, et il arrive que j’aperçoive un tableau d’ensemble.

J’espère que ces objets, une fois chez vous, vous rappelleront au quotidien de tenir à votre propre processus, plein de possibilités, et d’en être fier.

 

 

AyuBon Marché de Noël   あゆボンボンのクリスマスマーケット

2026年11月24日（火）～12月5日（土）

火～金 13:00–19:00/土 13:00–18:00（日月休）

 

オープニング：11月27日（金）18:00～20:30 ファッションショーあり！

10日間。ひっくり返したおもちゃ箱のような空間で、宝探しをしてください。手描きのキャップ、ポーチ、マグカップ。どれも一点ものです。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

茶道ワークショップ ミチコマミー

1回20分・1名15€・期間中毎日

お茶の静かな世界へ。かわいいお茶菓子付き。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

作者のことば

2026年7月、エスパス・ジャポンで初めての個展を開きました。テーマは「脱皮」。何かを完璧に仕上げてから発表するのではなく、やりたいという思いを信じて、そのプロセスも含めて展示会を開きました。

写真でそのコンセプトをわかりやすく解説したあと、手描きのキャップを販売しました。発展途上の不完全なものでも、前に踏み出していく。その決意をお家に持って帰ってもらいたい。そんな意味での手描きのキャップでした。

プロセスや不完全ということの意味を、とてもわかりやすく表してくれた出来事があるので紹介します。

キャップに絵を描いていく上で、たくさんの方法を試しました。その一つに、少女漫画みたいな女の子の顔を描こうと思って着手したものがあります。あえて目を無駄にキラキラ誇張させて、ちょっとギャグ調のものを描こうと思っていました。輪郭を描き、いざ目にキラキラを入れようとした瞬間、それでいいのか？という疑問が湧きました。確かに面白いかもしれないし、なんとなく売れそうな気もするし、うまいこと纏まった感じにはなります。でも本当に「完璧を待たずに行動する」という趣旨に合っているだろうか。

私はふと、昔、本当に上手に描きたくて、一生懸命大好きな少女漫画を模写した記憶を思い出しました。隠さずに、誤魔化さずに、あのエネルギーをぶつけてみよう。改めて目を描き始めました。溢れ出てきたのは楽しいという気持ちではなく、うまくいかない、下手くそ、いっつも同じ角度でしか描けない、という苦い苦い気持ちでした。いつしか絵を描くことをやめた、あの頃の記憶が蘇りました。それでも、完璧を待たないという自分のテーマを思い出して、一生懸命なんとか描き終わりました。

出来上がったものを見て、恥ずかしさで身体中が痒くなりました。こんなものは売りたくない。アタシは買わない。それでも何度も言い聞かせました。完璧なものを売るのがテーマではない。この子に陽の目を見せてあげよう。

そうして設営の日が来ました。たくさんの帽子を棚に並べていきます。すると、お料理教室の生徒さんが前を通りました。そして数ある帽子の中から、その少女漫画の帽子を手に取ったのです。

「コレおいくら？」

なんともいえない興奮を覚えました。

「可愛いよね」とも言ってくれました。

私にとっては身を切るような恥ずかしさで出していた作品が、誰かにとっては軽やかに「可愛いよね」になった。初めての体験です。

作品は、それそのものでも完成しています。でも誰かとの対話の中で、さらに新しいプロセスが加えられていく。

今回のマーケットでは、それをもっと体験したいと思っています。

いろいろな作品が、一個一個、バラバラのプロセスでできています。 ある時は少女漫画、 ある時は伝統的な日本画のデザイン、 ある時は降ってきた言葉。

意味付けはなくて、ただその瞬間その瞬間に従って作ったものたちです。

その子たちが売れていく瞬間や、説明している瞬間に、点と点が繋がって、全体像が見えることがあります。

そのモノたちを持ち帰ってもらえたら。そして、自分の大きな可能性を秘めたプロセスを、胸を張って大事にしていく。そのきっかけを、モノたちが日常の中で思い出させてくれたら。そう願っています。

 

Ayubonbon  2003年よりフランス在住。パリ国際ミモドラム学校 マルセル・マルソーで学ぶために渡仏。マイム、阿波踊り、太鼓。繋太鼓センター共同創設者、エメルジョンコア（EmersionCore）創設者。